昨天有个小朋友深夜骚扰，求推荐临摹的书籍。
我列了一个书单给她，其中大部分是各大艺术院校的高分卷。
“ 我感觉高分卷里面的作品都画的一般啊，临摹的话，我觉得自己能比他画的更好 ”
这个同学无意间说出了，绝大多数艺考生存在的学习困惑。
高分卷明明画的不怎么好，为什么还要去临摹？
所以，对于高分卷，你真的懂怎么用吗？
我几乎可以肯定，90%以上的人的临摹方式是错误的。完全没有领悟到高分卷的精华。
最近在我的知识星球，帮学生们点评作品，给我的感觉就是很多人是走错了路，找错了教参。
以素描为例，很多童鞋所学所画的，又黑又重又油，画的非常的概念。
这些东西可能会适合联考，但是这种概念的、刻板的作品在校考当中一定是会死的很惨的。
这也就是为什么很多联考高手，在校考中发挥不甚理想或者一败涂地的根本原因。
敲黑板*3
很多教材书不过是把步骤分解的比较详细了，看似对小白比较友好，其实不然。
画风过于概念，会扼杀你原先的那份灵性。
【反例】
【正例】
联考看的是你的基本功，
校考看的是你的灵性。
如果你在校考的过程里还是联考的思路，没有求变，那校考的结果真有可能触目惊心。
校考前，我看了一些学生的作品。
遗憾的是，我对他拿证不抱有希望，方向和路子是错的，虽然你很努力，大家也承认你很努力，但结果依然会让你失望。
那所谓的高分卷该怎么用呢？
一猜，二看，三临摹
其绝大多数的人，只是用了第二步，看。
只是把高分卷从头到尾走马观花的看了一遍，没有什么特别深刻的印象。
所以，你会产生一种错觉，清华美院的高分卷也不过如此嘛，我也能考上。
不知道多少考生会陷入这种自我意淫，看不到现实，直到结果啪啪打脸。
即便是看，也是有思路和策略的，不是你现在这样瞎看，懂？
一猜：
在你拿到高分卷之前，不要去看内容，而是去看每一年的命题是什么。
合上书，找纸笔，去假设你现在在考场里，面对这个题目，你会怎么画。
你会怎么去组织画面的语言，怎么构图，怎么去挑选素材。
想的越多越好，甚至可以想个四五个画面，然后在纸上大概勾勒一下，能表现你的意图就好。
这一步是最最重要的步骤，这一步没有想好，就不要轻易去看高分卷作品。
二看：
基于你前面想过了怎么画，接下来的看作品，才是有意义的。
原因就在于你加入了自己的思考，你在浏览作品的时候，你的大脑就会自动启动对比程序：
别人为什么这么画，我为什么没有想到，我们之间的差距在哪？
你没有想到的地方，才是高分卷真正的价值所在。
这也就是第一步你要多想的原因。
最后才是临摹
这里我称之为再创作。
实力不够的同学，可以以画的越像越好为标准。
高阶的同学，可以在这个基础上尝试创作：基于对临摹的画面的理解，进行二次创作。
毕竟高分卷产生的环境是在考场，时间紧，压力大，有瑕疵这个很正常。
临摹高分卷不是全部照抄。
所以，你要去尝试着增加或者删减一些东西、着重刻画一些东西，使得作品比原试卷更完整和精彩。
一猜，二看，三临摹。
这几句话本质无非是说，带着思考去看高分卷，而不是混个眼熟的看高分卷。
毕竟教参，是除了老师之外你第二个学习的指导。
挑好教参，科学的用教参，这个还挺重要的。
