因为，保剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来啊！
我们就以美术举例好了。
你看到的是大学以后的美术生，你知道大学以前的美术上是什么样子的吗？
那可真叫一个爹不亲娘不爱的。
每天从画室里出来要么手上全是铅笔铅，要么裤子上左一块颜料，右一块颜料的。
根本不敢买贵的衣服和鞋子，因为不论是什么样子的进了画室都是一样的造。
你跟我讲气质？
别闹了，那大冬天裹着大羽绒服，裤子上可能还沾着点颜料呢，
背着一个大画板子，手里提着画箱，为了赶上快要迟到的校考，
冲锋在寒风之中，你跟我提气质？
对不起，那时候的我，根本不懂什么叫气质，我只想知道怎么才能不让自己太狼狈。
Ok，以上纯属我瞎叭叭，如有雷同，纯属美术生。
接下来我们正常聊聊为什么学艺术的人看着很有气质，仍然以美术生为例。
首先，我们先看两个穿搭。
左右两个图，哪个倪妮看起来更有气质呢？
当然啦，人各自都有审美，在我看来，右图看起来更有气质。
而且在我询问了多位朋友以后，她/他们的答案也和我一样。
这其中当然也存在着人物体态的问题，但我想说的不是这个，
而是穿搭的问题。
一些比较高级的灰色穿起来看着就会比五颜六色的穿搭更有气质。
这件事情，我们美术生是从哪里得知的呢？
再来看两张图。
什么样的颜色以及他们之间如何搭配能看起来更舒服这件事，
是从我们没日没夜地画水粉开始的。
那些听着特别浪漫的颜料，如何拼凑在一起，我们试了又试，调了又调，
最后得了高分，也会了穿搭。
接着，我们再聊聊女生化妆这个事。
刚上大一的时候，我就感觉我们学院的女生，普遍比其他学院的女生更会化妆。
我之前说过，在集训的时候，也就是上大学之前，那时候的美术生是没时间化妆的（不好好学习的除外）。
那为什么大家都是从大学开始起步，美术生就是看起来化得更好呢？
为了答这个题，我特意去看了一下美妆博主的化妆视频。
我顿然醒悟了。
你们女孩子用那个高光，不就是我们当年画人头像点的高光？
你们画卧蚕、在脸颊脸变上一些阴影，不就是我们当年画人头像的步骤吗！
你们在化妆的每一步，简直就是我们如何画人头像的现场教学啊！
所以学美术的女生不需要学化妆，她们学过人头像啊！
她们可太知道怎么把面部画得更立体、更瘦、更好看了！
别看长相，看结构！
在看美妆博主教化妆的时候，简直犹如当年我坐在画室里听老师讲人头像！
以上这些也就是个基础，等上了大学，美术生的课程设计，
就是不断地帮助美术生提升审美，
大家了解了更多地艺术派别，了解了艺术史，知道了各种艺术界的大神，
看各种展览，听各种讲座，不断提升自己的艺术设计能力。
每天在古典主义、新古典主义、现代主义……中耳濡目染，
每天受到卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼……的潜移默化。
审美能力就随着时间的流逝，不断增加。
不管上了大学以后，美术生的细分专业是什么，
服装设计、平面设计、景观设计、室内设计……，
大家的初衷，都是为了让某个物体变得更美。
服装设计是为了设计出更美的衣服，
平面设计是为了设计出更美的海报、更美的图标……，
景观设计是为了设计出更美的景观，
室内设计是为了设计出更美的房间，
在美的基础上，我们还要关注如何更舒服，让别人看着舒服，也用着舒服。
所以，美术生存在的意义，就是让某个领域变得更美，
而让自己变得更美、更有气质，又是什么难事呢？
